Pas de lieu, pas de temps. La montagne et les fjords norvégiens.
Il y a un an, Kirsten Nesse, jeune bergère de 17 ans, s’est réfugiée dans la montagne après avoir tué un chasseur. C’est ce que l’on dit.
Un jour, Kirsten Nesse croise le chemin du garde champêtre. Elle lui demande de dire au pasteur de venir la rencontrer en montagne.
Pour partir à sa recherche, le pasteur Sebastian Ribe souhaite emmener avec lui Reidar Skarren, connu comme le Marginal ou le Montagnard. Chacun est attiré différemment par le divin. Pour le pasteur, la vocation religieuse, et pour Reidar Skarren, la dive bouteille !
Avec Cairns, Martin Baldysz nous délivre un récit court et concis, devenant de plus en plus sombre au fur et à mesure que l’on s’enfonce dans la montagne rocheuse, marécageuse et brumeuse. Aux prises avec une nature incarnée, la solitude de la montagne répond à la solitude de Kirsten, de Reidar et du pasteur. Cette nature incarnée, les elfes, les trolls et Huldra, femme mythique à la queue de vache, révèlent les tourments de chacun et les vérités cachées.
Dans ce monde de brumes et de tourments, le cairn reste un point, une bouée, un horizon, un repère. Mais n’est-il que pierre ? Dans ce monde de brumes et de montagnes, l’animisme est maître.
En lisant ce roman, résonnent les moments d’un autre roman magnifiant la montagne et les mythes : le chant des pentes de Simon Parcot. Derrière le sombre et le tragique, il y a toujours et encore la beauté de la nature, cette nature incarnée.
« En goûtant le breuvage, les yeux clos, il eût l’impression de tomber dans un buisson de genévriers, comme lorsqu’il était enfant. Un goût poivré se répandit au fond de lui, une odeur de mousse et de terre retournée. Puis l’odeur d’un cheval marchant d’un pas lourd dans une neige épaisse.
Pour son roman thriller En attendant le délugeDolores Redondo s’appuie sur deux faits réels . D’abord en 1969, en Écosse, sévit un tueur en série appelé Bible John. Il a tué trois jeunes femmes et s’est évaporé dans la nature. A ce jour son identité n’est pas connu. Est il vivant, est il mort ? Personne ne sait. Autre fait réel : les inondations centenales de Bilbao en août 1983 qui vont faire plus de 40 morts. Ces deux événements vont servir de pont pour le roman de Dolores Redondo. Et si Bible John avait quitté l’Écosse et s’était réfugié au Pays Basque. Partant de ce postulat, l’autrice invente le personnage de Noah, policier écossais qui retrouve la trace de Bible John à Bilbao. C’est du thriller pur jus avec ses codes bien précis : des meurtres plus glauques les uns que les autres, les failles secrètes des personnages, un environnement tragique et la pluie jusqu’à plus soif. Tout cela se lit sans déplaisir mais au bout de 550 pages, tout est bien humide, spongieux et couleur sang.
Dolores Redondo, née le 1969 à Saint-Sébastien, dans la province de Guipuscoa, au Pays basque, est une romancière espagnole, auteur de romans historiques et policiers.
Après des études de droit, elle travaille dans le commerce pendant plusieurs années.
En 2009, elle publie un premier roman historique nommé Los privilegios del ángel.
En 2013, elle écrit le roman policier El guardián invisible qui est le premier volume de la trilogie de la vallée du Baztan, commune où se déroule l’intrigue.
Connaissez-vous le Pays Arrière ? Un bout de terre entre forêts, montagne et les méandres paresseux du fleuve Basilic. Dans ce bout de terre, un village, La Foye, et l’un de ces hameaux, Les Montées.
Les Montées, trois maisons. La première pour Rose l’herboriste guérisseuse et Bran, la deuxième pour Léon et Ambre, la troisième pour Eugène, Aelys et leurs trois enfants Germain, Artaud et Mayeul.
Aelys et Ambre sont jumelles et, malheureusement, elles n’ont pas choisi l’homme qu’il fallait.
Le pays Arrière n’a pas d’âge. Des indices, pourtant, On travaille la terre à la bêche, on meurt de famine, la peste arrive aux portes des villages. Et puis il y a des seigneurs et maitres. Les seigneurs Ambroisie père et fils règnent sur le Pays Arrière et Ambroise fils ne lésine pas sur les moyens.
Ambroisie, comme le nom est bien choisi ! Ambroisie, plante opportuniste envahissante dont le pollen est hautement allergisant pour l’homme. (Et surtout pour la femme !)
Les Ambroisie père et fils font plus qu’être envahissants. Tout leur appartient : les terres, les récoltes, les hommes et les femmes. L’injustice se conjugue à tous les temps de l’indicatif.
Et puis un jour surgit Madelaine, l’enfant de la faim, l’enfant de la révolte. Recueillie dans un premier temps par Rose et Bran, elle va s’intégrer dans cette nouvelle famille.
Et Madelaine n’est pas comme les autres. Elle est libre, animale, passionnée et vivante.
L’écriture de Sandrine Collette magnifie ce conte rural et paysan d’une grande actualité. le patriarcat, le consentement, la culpabilité, la place des femmes sont la trame de ce conte.
Pour cela, Sandrine Collette prend son temps. Elle installe ces personnages, décrit cette nature belle mais aussi hostile. Et la vie qui crie famine. Et la vie rude des paysans. Et la mort. Et la vie.
Et pour dire l’indicible, Sandrine Collette n’emploie que quelques mots. A-t-on bien compris ? A-t-on bien lu ? Qu’en pensez ? Et puis quelques pages plus loin, l’explication arrive. On avait bien lu et compris.
Cette lenteur des saisons et du travail paysan donne du sens aux dernières 50 pages quand la tragédie advient.
50 pages magistrales qui referment ce roman sombre, rêche et âpre.
Reste Madelaine avant l’aube. Mais il adviendra l’aube comme tous les jours. Comme tous les jours, la lumière remplace les ténèbres. Un peu d’espoir tout de même.
Sandrine Collette, née en 1970 à Paris, est une figure incontournable de la littérature française contemporaine. Elle se distingue par ses romans noirs et ses thrillers psychologiques.
Elle suit un parcours académique brillant. Après avoir obtenu un baccalauréat littéraire, elle poursuit ses études avec un master en philosophie. Passionnée par les sciences humaines, elle décide de se spécialiser en science politique et soutient une thèse en 1999 intitulée “De la loterie nationale à la française des jeux (1933-1998) : contribution à une sociologie de l’état moderne”.
Sandrine Collette fait une entrée remarquée dans le monde littéraire avec son premier roman, Des nœuds d’acier, publié en 2013. Ce thriller psychologique, qui raconte l’histoire d’un homme emprisonné et torturé par deux frères, remporte le Grand prix de littérature policière et le Prix littéraire des lycéens et apprentis de Bourgogne.
Elle enchaîne avec Un vent de cendres en 2014, un roman qui revisite le conte de La Belle et la Bête dans un cadre de vendanges en Champagne. En 2016, elle publie Il reste la poussière, qui lui vaut le Prix Landerneau du polar. Son huitième roman, Et toujours les forêts, une fiction post-apocalyptique, est récompensé par le prix de La Closerie des Lilas, le prix Amerigo Vespucci et le grand prix RTL-Lire en 2020.
Parmi ses œuvres marquantes, on trouve également On était des loups, publié en 2022, qui lui vaut le prix Jean Giono et le prix Renaudot des lycéens. Sandrine Collette continue d’explorer les recoins sombres de l’âme humaine avec une plume incisive et poétique.
Madelaine avant l’aube, publié en 2024 plonge le lecteur dans l’univers rural du Morvan, où les secrets de famille et les drames personnels se dévoilent au fil des pages. Madelaine avant l’aube est finaliste la même année au prix Goncourt et au Prix Goncourt des lycéens qu’il remporte.
Sandrine Collette est une auteure dont les récits captivants et les personnages complexes, combinés à son talent littéraire, fait d’elle une figure incontournable de la littérature contemporaine.
Metaleurop, un nom qui résonne et rappelle les années 2000. Ces grandes entreprises et leurs patrons voyous. On ferme l’entreprise du jour au lendemain. On laisse les ouvriers sur le carreau tout comme le site Metaleurop est la plus grande fonderie de plomb et de zinc du continent et le 9lus grand pollueur de France 25 ans plus tard, à travers un travail journalistique doublé d’une BD , Metaleurop revient sur le devant de la scène. Il faudrait dire les habitants d’Evin-Malmaison et Noyelles Gaudaut dans le Pas de Calais reviennent sur le devant de la scène. 25 ans après. Pour quelle raison.? Des centaines d’enfants sont atteint de saturnisme. Comment est ce possible vingt après la fermeture de l’usine. Tout simplement parce que rien n’a été fait pour dépolluer le site et les environs C’est édifiant. Avec brio Martin Boudot et Sébastien Piquet restitue l’enquête qui a été mené depuis 2021. Il est effarant de constater dans quelle dénuement ont été laissé les habitants de ce secteur. Il est effarant de constater que le niveau de pollution au plomb n’est pas traité. Chacun rejetant sur l’autre la responsabilité. Et que dire de ce capitalisme mondialisé qui se lave les mains sur l’autel du profit. Il existe des petites victoires qui sont salutaires mais qui laissent un goût de cendres dans la bouche. Enfin de BD , les annexes nous rappellent qu’il faut être Vert de rage.
Martin Boudot a 36 ans. Il est journaliste et réalisateur de documentaires. Diplômé de l‘École publique de journalisme de Tours (EPJT), il termine sa formation de JRI à l’University of Northern Colorado. En 2009, il entre à l’agence de presse Premières Lignes. Il y réalise depuis des documentaires pour France Télévisions, Netflix, Canal +, Arte… Il a couvert de nombreux événements au Gabon, en Égypte, en République démocratique du Congo, au Cameroun, en Indonésie, en Afrique du Sud, en Chine, au Paraguay, au Niger, en Pologne…
Il a notamment remporté le DIG Award de la meilleure investigation européenne en 2015, le prix Europa du meilleur grand reportage européen d’actualité en 2017, le Rory Peck Award – catégorie Impact – en 2019, et a été sélectionné deux fois pour le prix Albert-Londres.
Après avoir travaillé cinq ans pour Cash investigation, Martin Boudot développe depuis quatre ans « Vert de rage », une série de documentaires d’investigations scientifiques sur des scandales environnementaux, diffusée sur France 5 (3 saisons).
Sébastien Piquet fait du développement visuel pour les films d’animation depuis une dizaine d’années. Diplômé de l’école des Gobelins de Paris, il écume les studios français avant de tenter l’aventure en Nouvelle-Calédonie, où il participe activement à la création d’une série pour RFO. Aujourd’hui, il s’est expatrié aux États-Unis pour intégrer la prestigieuse compagnie Dreamworks.
Philippe Collin, homme de radio ( France Inter), s’est lancé dans l’écriture de son premier roman : le barman du Ritz. C’est une époque qu’il connaît bien ( 1940-1944) pour avoir été scénariste de BD pour le voyage de Marcel Grob et créateur du podcast le fantôme de Philippe Pétain qui a été décliné en livre Le barman du Ritz raconte l’histoire de Frank Meier entre 1940 et 1945. le Ritz est ce grand palace parisien situé place Vendôme qui a reçu l’élite parisienne, mais aussi l’état-major allemand et son pendant collaborationniste. En tant que barman, Frank Meier va frayer avec tout ce joli monde. C’est une galerie de portraits incroyable, des hauts gradés allemands en poste à Paris en passant par Guitry, Lifar, Cocteau ou Coco Chanel. Tout ce petit monde se tient et vit en vase clos alors que s’installe la France de Vichy. Au rythme des cocktails fabriqués par Frank Meier, des hommes,des femmes, résistants, collaborateurs, profiteurs de guerre vont s’aimer, se trahir et lutter.Philippe Collin nous restitue cela à la perfection. C’est méticuleux, documenté. Comme un bon homme de radio. C’est la limite de ce premier roman. Il manque de la profondeur sur des personnages romanesques à souhait et des évènements historiques qui auraient permis une fresque grandiose.Cela dit, le roman très agréable à lire dresse le constat toujours aussi terrifiant : qu’aurions-nous fait ? le toujours actuel affrontement entre la peur et le courage.
Philippe Collin est un homme de radio français né en 1975 à Brest. Titulaire d’une maîtrise d’histoire consacrée à l’épuration des collaborateurs à la Libération, il débute au micro en 2003, produit « Panique au Mangin Palace » puis, plus tard, des séries documentaires de podcasts d’histoire. Il publie son premier roman en avril 2024, Le Barman du Ritz, où il fait la narration très documentée autour de l’hôtel parisien le Ritz sous l’Occupation allemande, avec en personnage central Frank Meier : né autrichien fin du XIXe siècle et ancien combattant pour la France de la Première Guerre mondiale, il devient le plus grand barman du monde entre-deux-guerres, et va être amené à traverser la période du Paris occupé en frayant entre dignitaires allemands, dirigeants pétainistes, collaborateurs et résistants qui se croisent dans son établissement
Naduah est un roman graphique qui raconte l’histoire vraie de Cynthia Ann Parker. La quatrième de couverture nous situe immédiatement. Cynthia Ann Parker est enlevée par des Comanches en 1836. Appelée Naduah elle est intégrée à cette communauté, épouse l’un des Comanches et aura trois enfants dont le dernier chef Comanche Quanah Parker. Elle vivra dans cette communauté jusqu’en 1860 où une attaque des Texas Rangers essaye de la récupérer. Elle fuit avec son quatrième enfant, un bébé fille. Elle sera capturée. Cette histoire a déjà fait l’objet de livres et de film (la prisonnière du desert). Ce roman graphique est d’une grande justesse dans le scénario et le dessin. Se succèdent moments de violence et de calme pour donner un rythme « western » raconté par la jeune Annabel, p ersonnage de fiction. A la fin du roman graphique, les interviews des auteurs Severine Vidal et Vincent Sorel permettent de comprendre l’originalité de leur travai. Naduah reste la vie d’une femme dans un monde dominé par les hommes. A travers, ces combats et ses fantômes, Naduah fait le choix de rester avec les Comanches. Elle rompt avec la légende de la femme blanche captive.
Séverine Vidal est née en 1969, dans la région parisienne et vit près de Bordeaux. Après douze ans d’enseignement, elle a fait le saut du nid pour vivre de sa plume. Depuis, elle a publié une trentaine de romans pour adolescents et jeunes adultes, dont La Drôle d’évasion ou encore Quelqu’un qu’on aime, chez Sarbacane. Le Goût du temps dans la bouche, son premier roman de littérature générale, paraît en janvier 2022 chez Robert Laffont. Séverine Vidal continue par ailleurs à écrire des albums jeunesse, tout en s’épanouissant dans la bande dessinée. Elle est ainsi la scénariste de L’Onde Dolto (avec Alicia Jaraba, Delcourt), ou encore de Naduah (aux côtés de Vincent Sorel, Glénat). Chez Grand Angle, elle a déjà collaboré avec Victor L. Pinel pour Le Plongeon, paru en 2021. Séverine Vidal a eu le bonheur de voir plusieurs de ses livres récompensés par des prix littéraires et traduits à l’étranger. Ce qui ne l’empêche pas de continuer à animer des ateliers d’écriture dans les écoles, collèges, et lycées, mais également des centres sociaux ou d’alphabétisation. Avec Les Pays d’Amir, l’autrice s’associe pour la première fois au dessinateur espagnol Adrián Huelva.
Vincent Sorel naît en 1985, à Caen. Il étudie l’illustration aux Arts Décoratifs de Strasbourg, d’où il sort diplômé en 2008. La même année, il est sélectionné au concours Jeunes talents du Festival d’Angoulême. Il collabore avec La Revue dessinée et TOPO. Son trait vif, spontané, insuffle énergie et dynamisme aux Aventures du Roi Singe, adaptées par Stéphane Melchior. Il vit à Nantes.
Le Larzac. Un nom qui dit beaucoup des années 1970-1980.
Que dit-il maintenant à la jeune génération ? Pas grand-chose , sûrement. Peut-être un marqueur sur l’autoroute avant de rejoindre la Méditerranée ?
Ce roman graphique est donc essentiel pour rappeler la résistance paysanne des années 70 sur le plateau du Larzac.
En 1971, Michel Debré, ministre de la Défense, décide d’une extension du camp militaire installé sur le plateau. Il suffit d’exproprier les quelques paysans présents.
Rien ne se fera comme prévu. La résistance paysanne va se mettre en place. Nous sommes dans l’après-Mai 68. La société bouge. 103 paysans du Larzac vont se fédérer autour de la désobéissance civile et de la non-violence. Ils vont multiplier les actions régionales sur le Larzac, à Millau, à Rodez et les actions nationales avec des marches sur Paris.
Et comme on dit, maintenant, ils vont réussir la convergence des luttes. Les grévistes de Lip vont descendre sur le Larzac.
Le monde du travail va rejoindre le monde paysan.
Cela va durer 10 ans !
Ce combat nous est transmis par le dessin noir et blanc de Sébastien Verdier. Un noir et blanc réaliste et détaillé.
Et puis il y a la précision du texte de Pierre Marie Terral, historien des luttes.
Larzac-Histoire d’une résistance paysanne est une BD documentaire aussi excitante qu’une fiction. Cette BD tisse les liens de l’entraide et de la communauté qui permettent de renverser les montagnes.
À cette époque, les utopies prenaient sens.
Qu’en est-il 50 ans après ?
Pierre-Marie Terral est professeur d’histoire et de géographie, agrégé et docteur en histoire contemporaine de l’Université Paul-Valéry Montpellier III. Il a travaillé depuis plus de dix ans sur le mouvement du Larzac et ses prolongements. Il a retrouvé des archives inédites et a collecté presque une centaine de témoignages sur le sujet. Pierre-Marie Terral est également l’auteur de « Larzac, de la lutte paysanne à l’altermondialisme »
Sébastien Verdier est né à Allassac, en Corrèze, en 1972. Enfant, c’est un lecteur compulsif. Il lit « Tintin », « Astérix » et « Lucky Luke », bien sûr, mais il était surtout attiré par les romans. La passion de la bande dessinée est venue plus tard, au collège, lorsque, cloué au lit par une grosse grippe, il dévore l’intégralité des « Blueberry » de l’époque, prêtés par un cousin. Il devient alors un boulimique de BD.
En 2024, il dessine, aux éditions Dargaud, le scénario « Larzac, histoire d’un révolte paysanne » de Pierre-Marie Terral inspiré par une lutte de dix années, de 1971 à 1981, des agriculteurs du Larzac protestant contre l’extension de camps militaires sur leurs terres.
Une vieille dame habitant à Marrakech dans le quartier du Gueliz est hantée et tourmentée par un mystérieux bruit. Inquiet, sa fille et son petit-fils viennent de France pour élucider ce mystère. Le petit-fils est le narrateur et, en filigrane, l’auteur de ce roman. Bien vite le mystère sera percé , en lien avec la vie de cette vieille dame juive. Celle-ci est en effet l’une des dernières juives vivant à Marrakech. Ruben Barrouk a voulu, dans ce roman, faire un retour, un pèlerinage sur cette terre du Maroc où a vécu une très grande communauté juive. Nous pèlerinerons avec lui du quartier du Mellah aux mausolées de la vallée de l’Ourika. Il nous dépeint un Marrakech pluvieux et gris loin du soleil des dépliants touristiques. Cela reste lent et surtout plombé par un style et une écriture ampoulés qui surprennent pour un auteur de 28 ans. Le recours à des métaphores et à des descriptions » arabisantes », la recherche de mots de vocabulaire originaux ( niellée, contremander, céler, etc.) font passer cette quête d’identité au second plan. C’est dommage.
Ruben Barrouk est né en 1997 à Paris. En 2022, il retourne sur les traces de sa famille séfarade à Marrakech, où vit sa grand-mère, personnage principal de ce premier roman.
Zizi Cabane est un roman poétique qui tire vers le conte. La maman de Zizi Cabane a disparu. Odile n’est plus là. On ne sait pas plus de cette disparition comme Zizi qui a quatre ans. Zizi est entouré de son papa, Ferment et de ses frères Béguin et Chiffon ( des surnoms relevant les identités ) Comme dans son livre précèdent, de pierre et d’os, Bérengère Cornut oblige ses personnages à s’inventer une vie. Et cette vie à inventer est toujours proche des éléments naturels. Odile devient O et eau, cascade, rivière. Ce roman nous parle de deuil, de disparition mais aussi et surtout d’amour familial et de fratrie. Il faut se laisser surprendre et savoir garder son âme d’enfant. L’écriture de Bérengère vous emporte par sa sensibilité et les émotions vous transportent
Bérengère Cournut écrit sous des formes diverses depuis l’âge de vingt ans.
Ses premiers livres exploraient essentiellement des territoires oniriques, où l’eau se mêle à la terre (L’Écorcobaliseur, Attila, 2008), où la plaine fabrique des otaries et des renards (Nanoushkaïa, L’Oie de Cravan, 2009), où la glace se pique à la chaleur du désert (Wendy Ratherfight, L’Oie de Cravan, 2013).
D’une autre manière, Bérengère Cournut a poursuivi sa recherche d’une vision alternative du monde :
– en 2017, avec Née contente à Oraibi (Le Tripode), roman d’immersion sur les plateaux arides d’Arizona, au sein du peuple hopi ;
– en 2019, avec De pierre et d’os (Le Tripode), roman empreint à la fois de douceur, d’écologie et de spiritualité, qui nous plonge dans le destin solaire] d’une jeune femme inuit. Pour ce dernier ouvrage, qui se vend à plus de cent mille exemplaires, elle remporte le prix du roman Fnac2019.
Très beau roman graphique sur Jesse Owens, personnage iconique du sport du fait de ses victoires olympiques à Berlin en 1936. Les victoires d’un athlète noir face à Hitler et au nazisme. Ce moment n’est qu’un moment du roman graphique de Gradimir Smudja. La réussite de cette Bd tient dans son dessin foisonnant très réaliste et par les parti pris de l’auteur. Quelle bonne idée de faire raconter l’histoire par un chat bluesman. Et que dire de ce Jesse Owens toujours en mouvement, en course, échappant à tous, que ce soit les policiers , le Ku Klux Klan ou ses adversaires sportifs. Et puis nous sommes emportés par l’émotion de la relation fraternelle entre Jesse Owens et l’athlète allemand Luz Long. Et nous sommes sidérés par le peu de cas que fera le président Roosevelt de Jesse Owens. Il faudra attendre 40 ans et Gérald Ford pour que Jesse Owens soit reconnu et salué.
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Gradimir Smudja est un peintre, dessinateur et scénariste de bande dessinée, né en juillet 1956 à Novi Sad en Yougoslavie. Il quitte son pays en 1982 contestant le régime politique en place et émigre vers la Suisse. Là, il officie en tant que peintre pour un galeriste en reproduisant à l’identique les toiles des grands maîtres de l’impressionnisme. Éclectique, il réalise des copies, travaille sur toile, sur bois et il réalise des caricatures avant de trouver un poste de professeur de dessin à Lucques en Italie où il vit désormais.
Pour la technique, Gradimir Smudja emploie l’aquarelle sur papier.
Aux Vents des Mots 